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La propuesta del taller está orientada a que puedan desarrollar herramientas creativas de escritura para explorar distintas áreas de su trabajo y así construir su memoria conceptual de artista (statement).
El taller consta de tres encuentros online donde se realizarán en clase distintos ejercicios narrativos y también tendrán actividades complementarias para realizar en sus casas.
Además de los ejercicios de escritura también se hablará sobre una posible historia del statement ¿De dónde viene? ¿Cómo se fue formulando este texto en la historia del arte? ¿Qué significa hoy en día el statement?
Luego de los tres encuentros cada participante tendrá la posibilidad de tener una devolución personalizada sobre su statement final que haya redactado durante el taller.
Módulos:
1 - Definiciones e historia
2 - El universo de la obra
3 - Exploración creativa
4 - El texto de la obra
5 - Influencias en la obra
6 - Escribir el statement
OBJETIVOS
Producir materiales narrativos para escribir la memoria conceptual de artista.
Adquirir herramientas creativas para traducir las ideas en escritos concretos.
Entender de dónde viene y por qué hoy es imprescindible contar con una declaración de artista.
Comprender los elementos que componen un statement.
Ejercitar, experimentar y expandir la escritura.
VALOR: ARS $65.000 / U$D 70
Horario: 18 a 20:30 hs
Fechas:
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Clase 1: Lunes 12/8
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Clase 2: Lunes 19/8
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Clase 3: Lunes 26/8
Se puede pagar en dos partes.
Se abona a través de transferencia directa.
En caso de no poder asistir las clases se graban.
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Paso dos: realizar la transferencia
La transferencia se debe realizar a la siguiente cuenta:
En Pesos argentinos: BANCO CIUDAD TITULAR: Gonzalo Maciel
ALIAS: gmacielbrubank
Consultar por pagos en dólares.
Luego debés enviar el comprobante a gonzamaciel@gmail.com o WhatsApp: +5491168481812
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Paso uno: registrarse
¿Cómo hago para anotarme?
SOBRE GONZALO MACIEL
Gonzalo Maciel (1990, BA) es artista lumínico y también curador, gestor cultural y docente. Ha trabajado durante 7 años en el Fondo Nacional de las Artes donde tuvo la posibilidad de ocupar distintos roles que le han dado una comprensión y experiencia muy amplia sobre el circuito y las dinámicas artísticas del país: ha realizado ocho curadurías patrimoniales, creó y coordinó el Concurso de Artes Visuales del FNA, produjo numerosas muestras de los concursos del FNA, ha sido asistente de jurado de la Bienal de Venecia, trabajó en el área de comunicación del FNA y ha gestionado numerosos talleres y clínicas de arte a lo largo del país con destacados artistas argentinos.
Es Téc. en Historia del Arte, UMSA (2013). Su principal formación como artista deviene de las clínicas y programas de artistas que ha realizado: Di Tella (2024), EPAC de ArtexArte (2014); PAC de Gachi Prieto (2013) y Casa Escuela de Arte (2007). Ha realizado clínicas con Eduardo Stupía, Rafael Cippolini, Rodrigo Alonso, Dolores Casares, Leonel Luna, Gabriel Valansi, entre otros.
Fue beneficiario de la Beca Creación (2021) y fue seleccionado en las Bienales de Arte Sacro (2023), Bahía Blanca (2019 y 2017) y Arte Joven (2017). Y en numerosos concursos: Salón Nacional (2023), Premio Fortabat (2023), Premio UADE (2023), Premio Itaú (2022, 2021 y 2019), Salón Feliz Amador (2021, 2020 y 2018), entre otros.
En sus exposiciones individuales es habitual encontrar instalaciones intimistas donde el color invade el espacio generando un efecto inmersivo e hipnótico, se destacan: ‘Cielos de Marte’ curada por Eduardo Stupia, Ungallery, CABA (2022); ‘Proyecto Horizonte’ curada por Laeticia Mello, Galería Ziliensky, BCN (2019). Ha realizado numerosas exhibiciones colectivas en BA, NY y BCN.
Más info: Statement / Obras / CV / Perfil profesional